Racconti e Tradizioni Popolari
Il metodo si concentra sull’uso dell’Arte e della Cultura e più specificamente dello Storytelling, per migliorare l’apprendimento e rafforzare il legame sociale nelle classi multiculturali. Un tale metodo creativo può essere utile nelle scuole di ogni ordine e grado. Lo storytelling può includere molte altre forme di espressione creativa, ma il suo obiettivo principale è l’apprendimento attraverso la narrazione nonché lo sviluppo della capacità di connettersi con gli altri attraverso una storia. Lo storytelling diventa, quindi, parte essenziale del metodo di insegnamento e di apprendimento.
Il progetto utilizza come punto di partenza racconti e tradizioni popolari propri della cultura di tutti gli studenti, in particolare degli studenti con svantaggio linguistico-culturale; per poi attivare altre attività sulla base di esso. Lo storytelling e la narrazione possono essere applicati trasversalmente ai curricula e a molte discipline. Inoltre, può essere utilizzato in qualsiasi gruppo sociale e di lavoro comunitario di tutte le età.
Le risorse utili al metodo derivano dalle arti in generale e più specificamente dal teatro e dalle tecniche di narrazione con l’ausilio di dipinti, immagini, diapositive su carta e nuove tecnologie (come video, realtà aumentata ecc.). È possibile ricercare una varietà di elementi in relazione all’argomento delle lezioni e delle loro capacità di trasferire la conoscenza.
Il progetto migliorerà la metodologia che è stata implementata nel quadro del progetto Europa creativa “Cultural Luggage” (www.cultureluggage.eu) che si concentra sull’uso di racconti e tradizioni popolari come strumento per aumentare la consapevolezza interculturale. Applicato nell’ambito di una classe, permetterà agli studenti di promuovere e valorizzare le loro culture e la loro lingua. Le attività proprie del metodo includono quanto segue:
- Un’antologia di racconti e tradizioni popolari degli studenti della classe come prodotto di un lavoro cooperativo e collaborativo. Ogni studente porterà racconti popolari che raccoglierà dalla sua famiglia o dalla sua comunità.
- I racconti saranno narrati nella loro madrelingua e nella lingua del paese ospitante.
- Pittura. Gli studenti dipingono il personaggio del racconto popolare che gli è piaciuto di più
- Narrazione collettiva del racconto in cui ciascuno studente racconta una parte della storia
- Improvvisazione e gioco attorno a diversi temi affrontati dalla storia (il viaggio, la conquista, il superamento degli ostacoli, ecc).
- Discussione in aula partendo da questi temi. Sviluppo di uno spettacolo teatrale sulla base delle fiabe. Drammatizzazione delle fiabe, divisione dei ruoli, creazione di dialoghi, realizzazione di scenografie, maschere, burattini e altri oggetti creativi all’interno della classe.
Un’attività basata sulle fiabe può attraversare tutte le fasi sopra menzionate o solo alcune di esse. Il progetto si propone di presentare i metodi sopra menzionati da metter in pratica nelle scuole multiculturali.
Inoltre, il progetto mira a organizzare la formazione degli insegnanti per diffondere i metodi. La formazione sarà organizzata sia in presenza che in e-learning con partecipanti da tutta Europa. I metodi saranno implementati nelle scuole e sarà sviluppata una community per sostenerne lo sviluppo e la diffusione.
Principi chiave
- Per rendere una scuola o una comunità educativa, un luogo accogliente dove educatori e studenti possano realizzare i propri sogni esprimendo i propri talenti.
- Collegare la conoscenza alla fantasia e alla creatività, in modo che gli studenti scoprano percorsi più interessanti pieni di immagini e avventure.
- Incoraggiare gli insegnanti a rivalutare la loro parte attiva nel processo di apprendimento
- per costruire un nuovo tipo di relazione insegnante-studente
- Aiutare gli studenti a esplorare i loro talenti e le loro inclinazioni
- Stimolare il pensiero critico non convenzionale
- Sviluppare valori sociali che incoraggiano la comunicazione, la compagnia e la cooperazione